SHOWS

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Bayreuth, April 2022, Pressetext:
In unserer neuen Ausstellung WUNDERWELT zeigen wir Werke der preisgekrönten Berliner Künstlerin und Illustratorin Juliane Pieper, die sich in ihren Werken mit Frauen- und Männerbildern in der Gesellschaft beschäftigt, ihren vorgelebten Klischees und ihren Ambivalenzen. Die ehemalige Fulbright-Stipendiatin lässt ihre Arbeiten und Animationen auf den ersten Blick naiv erscheinen. Dahinter verbirgt sich jedoch ein vielfältiges Spiel an Bedeutungen, in dem sie die Spannbreite zwischen Kitsch und Kunst, Schrägheit und Schönheit auslotet. Digital und analog verschmelzen dabei ebenso wie Collage und Malerei. Im Rahmen unserer Vernissage sind auch mehrere animierte Kurzfilme der Künstlerin zu sehen sowie Puppen, die sie gemeinsam mit Volker Bachmann gestaltet hat.
Die Ausstellung ist vom 01. Mai bis zum 26. Mai sonntags von 14 bis 17 Uhr und während unserer Veranstaltungen zu sehen. Zur Vernissage am 30. April und Finissage am 26. Mai ist die Künstlerin anwesend.

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ZUR KÜNSTLERIN: Juliane Pieper hat Illustration und Visuelle Kommunikation an der Weißensee Kunsthochschule Berlin und am Fashion Institute of Technology in New York studiert. Sie arbeitet für Zeitschriften, Zeitungen und Verlage. Immer wieder werden ihre Videoanimationen an die Manhattan Bridge in New York projiziert, ihre freien Arbeiten zeigt sie in Ausstellungen. Juliane Pieper lebt mit ihrer Familie in Berlin.

AUSZEICHNUNGEN:
AOI World Illustration Awards 2021
– Chosen Winner | American Illustration 40 (2021) und 39 (2020)
– Selected Winner | International Motion Art Awards 9 (2021) und 8 (2022)

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One night, two world premieres
in Berlin & New York
March 4 (Thursday), 2021

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Digital Fairy Tales: Water Stories (Wassermärchen)
is a continuation of the Digital Fairy Tales series which takes inspiration and direction from German folk tales collected by Franz Xaver von Schoenwerth, a civil servant and archivist in the mid 19th century.  Giants and water people cavort with peasants, royalty and crafty creatures in underwater worlds, castles and forests.

These stories were created once upon a time, long before our digital reality and were collected and held by von Schoenwerth in his archive in Regensburg, Germany.  Contemporary creatives have brought the stories into a New World and offer us an opportunity to look back in time through their unique and varied lenses.

Berlin
SCOPE BLN
Lübecker Straße 43, 10559 Berlin

New York City
Live on the Manhattan Bridge and online as part of LIGHT YEAR

 Online begins at 2 pm (NYC time)

Artists

Juliane Pieper & Sea of Daisies – “Greed and Generosity” (2020)
Jim Ellis – “Water Spirits: (universal solvent)” (2021)
Jonathan Phelps with Joel Barlow, Katie Walker, Kaci Contompasis, Stephen Phelps, and Oscar Allen Guinn IV – “The Pond Aquarius” (2021)
Vadim Schaeffler & Alex Hamadey – “You & Me” (2021)
Julia Obst & Mark Fernyhough – “Aquaria” (2020)
Thomas D. Rotenberg & Josh Graham – “They are the Plague” (2021)
Mighty Kongbot – “Water Women” (2021)

Curator
Leo Kuelbs

Translators
Sanjana Nair and Nicole Callihan

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Digital Fairy Tales: Dark Nights and Black Cats
„Cat Man and Catassbabe“
by Juliane Pieper

Opening: February 6 2020, 6-8 pm
Ongoing show: February 6 – February 28 2020

The Made in NY Media Center by IFP
30 John St,
Brooklyn, NY 11201
New York City
+
Manhattan Bridge
Brooklyn, NY 11201
New York City

“If cats looked like frogs we’d realize what nasty, cruel little bastards they are.
Style. That’s what people remember.”
― Terry Pratchett, Lords and Ladies

Catman

In my video “Cat Man and Catassbabe“ I refer to tales by Franz Xaver von Schoenwerth from the early 19th century, particularly to  “Der Kodl spielt auf “: The cats in Schoenwerth‘s tales are free-spirited and mysterious. Humans have no say at all. Schoenwerth’s cats love to dance, they dig music.
Although those tales are more than a 100-years old, the idea of “cat“ is universal. “Mysterious“, “does what he/she wants“ are  familiar characteristics of cats from our time. It seems like a collective picture of what a cat is.
Nevertheless, I gave my cats a unique character and look. We think we know what “cat“ is about, but do we? They are a surprise! Back then in the Schoenwerth tales but also today. Moreovever, my video is about visual expectations. How is something supposed to look like from a 19th century tale?
I want to break with these expectations. I also want to give an example that these old tales live on and are worth of telling and re-telling, either in words or visuals.

Digital Fairy Tales: Dark Nights and Black Cats is a new selection of dark tales taken from the Franz Xaver von Schoenwerth archive in Regensburg, Germany. Black cats dance as the doctors’ guts are exposed, frozen stockings thaw and death gets a new jacket of shadow, courtesy of the sun. Digital Fairy Tales: Dark Nights and Black Cats connects those who created the stories all those many years ago with a diverse selection of artists in our digital present. Collected in the early 19th century, these dark and twisted tales are perfect for a chilly winter’s eve.

The Digital Fairy Tales series uses old tales and themes as an initial context from which to consider our common humanity from our current digital realities and perspectives, through time, backwards and forwards. As we move further towards a “singularity” between AI and the terrestrial, the Digital Fairy Tales series seeks to remind us to not forget our shared histories and what it means to be a quality human being as we evolve towards the unknown.

Cat Content Dose

Featuring new work by: Maria Naidyonova, Rani Messias, Kitzinger Gabor with Alex Hamadey, Radka Salcmannova, Juliane Pieper with Sea of Daisies, Ana Bilankov, Lea Brugnoli with Carsten Schneider, Sarah Oh-Mock with Kriss Roebling and Theory

Curated by Leo Kuelbs with Sandra Ratkovic.

Show at MADE, New York City

Screen+Shot+2019-Juliane PieperCATMAN and CATASSBABE as part of Leo Kuelbs Collection, Digital Fairy Tales: “Dark Nights and Black Cats”

Artists’ Preview, Wednesday, December 11th, 7 pm, Soho House Number Seven, Torstrasse 1; 10117 BERLIN

Featuring new work by: Maria Naidyonova, Rani Messias, Kitzinger Gabor with Alex Hamadey, Radka Salcmannova, Juliane Pieper with Sea of Daisies, Ana Bilankov, Lea Brugnoli with Carsten Schneider, Sarah Oh-Mock with Kriss Roebling and Theory

Curated by Leo Kuelbs with Sandra Ratkovic
Thanks to Erika Eischenseer and the von Schoenwerth Archive

Digital Fairy Tales: “Dark Nights and Black Cats”

Digital Fairy Tales: “Dark Nights and Black Cats” is scheduled for release as part of the LIGHT YEAR series, and at the Made in NY Media Center by IFP, February of 2020.

http://www.leokuelbscollection.com

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Gar Nicht So Süß

Die Ausstellung “Gar nicht so süß – 21 unglaubliche Bilder, die ziemlich glitzern” wird vom 22. September bis 5. Oktober 2018 präsentiert

Eröffnung: Samstag, 22. September, 19 Uhr
Finissage: Freitag, 5. Oktober, 18 Uhr
An den Wochenenden ist das  MODUL1 von 11 bis 16 Uhr geöffnet.

MODUL1
Rote Straße 17, Flensburg

einladung foto

Mit Juliane Pieper startet die Galerie Modul1 nach der Sommerpause. Die Berliner Künstlerin unterrichtet dieses Semester an der Europa-Universität im Fachbereich Kunst und visuelle Medien.

Juliane Pieper lotet in ihrer Arbeit die Spannbreite zwischen Kitsch und Kunst, Schrägheit und Schönheit aus. Sie benutzt für ihre Bilder Dekomaterial, Glitter und Farben, die mancher als „weibisch“ und „Mädchenkram“ abtut. Bewusst verwendet sie Materialien, die an Kindegeburtstage und Bastelnachmittage erinnern, und setzt sie in einen Kontext, wo sie eine neue und überraschende ästhetische Wirkung entfalten, jenseits von Bastel- und Dekotipps aus der Frauenzeitschrift. Sie verweist auf die traditionelle Rolle der (Ehe-)frau und Mutter, die etwas Hübsches bastelt, deren Arbeit und Wirken aber keine wirkliche Anerkennung erfährt, schon gar keine materielle. Die Frauen, Männer und Wesen in ihren Bildern sind eigen und selbstbestimmt. Sie sind schön und richtig, so wie sie sind.

Juliane Pieper arbeitet als (Buch-)Gestalterin, Illustratorin und Künstlerin in Berlin. Sie ist ehemalige Fulbright-Stipendiatin und konnte drei Jahre in New York leben und studieren, wo sie das erste Mal, nachdem sie jahrelang reduzierte Strichzeichnungen in schwarz und weiß hergestellt hat, das erste Mal glitzernde Sternchen und neonfarbenen Schleim auf ihren Arbeiten verteilte. Das hat ihr gefallen.

Kurator Leo Kuelbs präsentiert in der zeitgenössischen Galerie Fata Morgana in Berlin Arbeiten von den Künstlern Juliane Pieper und Adrian Pocobelli. Die Werke versuchen Visionen einer neuen Welt zu zeigen, in der sich Handarbeit und digital erzeugte Objekte in psychedelischer Harmonie vermischen.

The lines between digital and terrestrial reality blur more every day. “Digital Hallucinations” explores this confluence.  Works drawn on screens, printed, painted, and cut out by hand present visions of a new world where handwork and digitally generated objects mingle in psychedelic harmony.

“Digital Hallucinations” is a continuation of shows curated by Leo Kuelbsthat explore the results of this ongoing merger of these two distinct modes on human subconsciousness.  Previous shows, “Codex Dynamic”, “The Decelerator”, and others have presented reactions to the ongoing fallout of this real-time evolution.  “Digital Hallucinations” pushes matters into a more graphic direction with works both pleasing and intrusive, comforting and familiar to the edge of weirdness.

You know the work of Juliane Pieper through the inclusion of her illustrations in dozens of articles, books, magazines and more; while relative newcomer, Adrian Pocobelli examines the mixing of appropriated work with new visual expression.

Wann?
23. März bis 06. April 2018
Öffnugszeiten: Freitag, 23. März, 19–22 Uhr
Finissage: Freitag, 06. April, 18–19 Uhr

Wo?
Fata Morgana / coGalleries
Torstraße 170
10115 Berlin

Juliane Pieper und Käthe Wenzel:
Berlin Bulette Bubble Tea: Globales Lokal Berlin
Berlin sucht die Welt

Zeichnungen/Grafik
Ausstellungseröffnung: 1.6.2013, 19:00 Uhr
Galerie Kurt im Hirsch e.V. Kastanienallee 12, 10435 Berlin
Öffnungszeiten: Fr., Sa. + So. 14-17 Uhr
Ausstellungsdauer: 1.6. – 7.7.2013

web Pieper Pudelsalon web Pizza Bella Casa

Berlin ist fettig und vegan, Berlin ist Plattenbau und schickimicki.
Berlin ist historisches Museum und jugendlicher Aufbruch.
An der einen Ecke Alter Fritz, an der nächsten neureich. Bubble Tee ist schon wieder out, Pauls Knopfladen gibt es immer noch, den Palast der Republik aber längst nicht mehr. Brownies ja, Braunkohle nein.
Wer in Berlin keine Oma oder Ur-Oma von jenseits der Oder-Neiße-Linie hat, hebt die Hand. Wer niemand kennt, der jede Menge Verwandte in Istanbul hat, auch. Bald wird der Opa aus Berlin seine Wurzeln in Brooklyn haben. Und die Oma in Böblingen.

Juliane Pieper und Käthe Wenzel, zwei Berlinerinnen, die sich aus New York kennen, gehen auf Spurensuche: Andere suchen den Superstar, sie suchen die Welt in Berlin und die besondere Mischung, von Bulette bis Bubble Tea.

In Zeichnungen von A4 bis quer über die Wand präsentieren sie, was die beiden Künstlerinnen an Momentaufnahmen zwischen Marzahn und Mariannenplatz,
zwischen dem Funkturm und der Pagode in Lichtenberg, aber vor allem rund um die Galerie Kurt im Hirsch gefunden haben.

web Fisch Feinkost

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Alice’n Tosch featuring Juliane Pieper – Unikate zum Gebrauchen und Schönsein auf der Fashion Week Berlin

 

Neben einer Vernissage der Wahl-New-Yorkerin Juliane Pieper und Beauty Tipps der Make Up Artistin Friederike Letzin und erwarten Euch die neuen Kollektionen des Berliner Taschenlabels alice´n´tosch, Juliane Pieper und der Berliner Designerin Sandra Winschu.

Juliane Pieper, die in Berlin und New York arbeitende Kommunikationsdesignerin und Illustratorin hat die von Thorsten Maisel entworfenen Taschen mit ihrem eigenen Strich und ironischer Manier nicht nur zu modischen Taschen, sondern auch überraschenden Hinguckern gemacht. Mode, die eine Geschichte erzählt, und das mit viel Ironie.Am 4. Juli um 12:00 bis 6. Juli um 17:00
in Berlin präsentieren das Taschen-Label alice’n tosch („Keine wie Deine“) zusammen mit der Künstlerin Juliane Pieper ihre neue Kollektion. Der Pop-Up Store ist in der am Tempelhofer Ufer 17, Berlin.

Das Berliner Label alice’n tosch setzt auf ein nachhaltiges Konzept. Dabei werden recycelte Stoffe zu einer einzigartigen und originellen Handtasche umgearbeitet. Durch den hohen Anspruch an Qualität entsteht ein außergewöhnliches Accessoire, das es nur einmal gibt.

Mit der vielseitigen Illustratorin Juliane Pieper haben alice’n tosch eine fruchtbare Kollaboration gestartet, die für die Fashion Week 2012 mit Designs erfreut, die originell und absolut tragbar sind.

julepi at Pop Shop Gallery, Fashion Week Berlin, with Alice 'n' Tosch and Sandra Winschu

Juliane Pieper stellt dazu „Softi-Bilder“ vor: Kassetten-Tapes als Sofakissen, ein Saurier, dem die Location irgendwie ausgestorben vorkommt, New Yorker Wolkenkratzer zum Kuscheln und ein weiches Maschinengewehr mit dem man sich in den Schlaf schießen kann.

In ihrer Bilderserie ‚Disco Songs Illustrated“ regnet es Männer, sind Frauen aus Ziegelsteinen gebaut und Autos feiern auf einer Schaumparty.

Passt das alles zusammen? Wunderbar sogar. alice’ n’ tosch, und Juliane Pieper haben einen Pop-Up Store kreiert, der bunt, unprätentiös und witzig daherkommt und einzigartige Accessoires bietet, die Berlin als Hauptstadt der Trends alle Ehre macht.

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MASTERS OF ILLUSTRATION SHOW

at Fashion Museum, NYC
Featuring “Disco Songs Illustrated” by Juliane Pieper

Disco Inferno by Juliane Pieper

Brick House by Juliane Pieper

Brick House by Juliane Pieper

NEW YORK, NY (June 1, 2011) The Fashion Institute of Technology presents its annual graduate studies show featuring artists from its Masters of Illustration program. The show will open on June 7, at 5:30 p.m. at the FIT Museum on 27th Street and 7th Avenue.
Juliane Pieper, a German-born illustrator, will present “Disco Songs Illustrated,” a body of large-scale works using digital and traditional media and materials from gouache to glitter. 

Pieper uses 70s and ‘80s classic songs such as “Car Wash”, “Mama Told Me Not to Come” and “Disco Inferno”, the images show a joyful explosion of color and grotesque party scenes. 
“Disco Inferno” features happily-dancing tanks and sexy girls with rockets and houses on fire. There’s no good or bad in this work –, no morality — just a crazy scene, depicting both the joy and anxiety of everyday life.

“Juliane’s work is bright and full of energy, which is a combo that is sorely needed in today’s illustration world. It’s refreshing to see someone who seamlessly breathes new life into illustration. A+”
 Max Bode, Art Director, THE NEW YORKER

Mama Told Me Not To Come by Juliane Pieper

Mama Told Me Not To Come

For this show, Pieper’s inspiration came from her eclectic taste in music, ranging from classical to punk to pop. The world she explores here recreates her childhood when she was a dreamy, shy girl, who used to hide behind books imagining a world full of strange but friendly creatures. Not so shy anymore but still reading books or observing people on the New York subway, the neuroses and the bite that shows in her work stems from the mad world we live in: urban characters acting out, plastic bags hanging in the trees and The Daily News — full of war, betrayal and decapitations.

Car Wash by Juliane Pieper

“Pieper concocts a world that is truly like no other. Her illustrations mix tart humor with cunningly, sweet charm. In just a few lines, she creates smart and ironic portraits. As she deconstructs popular proverbs, she simultaneously reconstructs them into hilariously, lyrical social commentaries and skewed, sexual fantasies. Whether painted, collaged, or drawn, her world is always delightfully delirious and never fails to enchant and bedazzle.” says Laura Rosenbaum (Gallerist & Design Coordinator, Gallery Hanahou)
Often, an illustrator starts with traditionally media and transfers it into digital media. Juliane juxtaposes this practice, creating a digital background, prints it and then adds traditional media such as oil or gouache.

It's Raining Men by Juliane Pieper

It’s Raining Men by Juliane Pieper

In 2009, Pieper moved to New York (Brooklyn) from Berlin after receiving a  a Fulbright Scholarship.. She is a freelancer in editorial illustration for newspapers and magazines. Her work has appeared in Der Spiegel, The New York Times, and Random House. She has also illustrated several books, ranging from gift books to poetry, and the FIT marks one of her recent appearances in the gallery scene.
The exhibit will be run until July 3 of 2011.
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1 Response to SHOWS

  1. arjun says:

    very good…

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